アールデコの期間は1920年代と1930年代にアメリカとヨーロッパで非常に人気がありました。これは先行していたよりミニマルで自然にインスパイアされたアールヌーボーとは対照的です。 アールヌーボーのように、アールデコは装飾芸術のすべての分野に影響を与え、非常に魅力的でエレガントで機能的でモダンなものとみなされました。 それはすぐに、インテリアの装飾の人気スタイルとなり、建築、ファッション、さらには車デザインにおいてもその影響を感じました。
インテリアでは、建築のように、アールデコ様式は大きな声明を出していた。 ハードアングルを備えた大胆な幾何学的パターンとデザインの対称性が明確なものはすべて、国を変えていた業界の波を象徴していました。 同時に、多くの新産業が生み出してきた富には、金、鉄鋼、高価な材料の寛大な使用が言及されました。
アールデコは20世紀の轟音、30年代の大恐慌、40年代を巻き込んだ世界的な紛争さえも生き残りました。 それにもかかわらず、アールデコは今復活を経験しています。 この象徴的なスタイルの時代の作品と複製物は、非常に追求されてきています。 また、The Great Gatsbyに装飾されたように家全体を望んでいないかもしれませんが、あなたの生活空間に古い学校の感覚を少し追加したい場合は、ここにアートデコスタイルで暮らすために必要なものすべてがあります。
アールデコのインテリアデザインの特徴
幾何形状と角型、エキゾチックな素材、直線的な装飾がアールデコのデザインを特徴づけます。 見た目は強くて大胆で、どこにいても騒がしいこともロマンスもありません。
材料
ステンレススチール、鏡、クロム、ガラス、漆、象嵌の木材、さらにはサメやゼブラのようなエキゾチックなスキンなど、アールデコのインテリアデザインでは、ある種の素材が繰り返し登場します。
エボニー、大理石、希少な森などの高価な素材も頻繁に使用され、一部のアールデコ作品は裕福な人にしかアクセスできませんでした。
共通のテーマ
アールデコのデザインには定期的にいくつかのテーマがあります。 彼らは以下を含む:
- 葉、枝、羽根
- ヌード
- 台形
- 様式化された動物
- シェブロンとジグザグ
- サンバースト
- 超高層ビル(クライスラービルなど)に触発されたぎざぎざとした尖ったエッジは、
アールデコ様式で飾る方法
あなたの家にアールデコのデザインのいくつかの要素を取り入れる場合、あなたは運がいいです。 1つか2つの部分を追加したり、独特のスタイルで家全体を飾るのはとても簡単です。 このプロセスを手助けするガイドラインがいくつかあります。
色
- アールデコの色は、目立つと大胆なコントラストがたくさんあります。 明るく濃い黄色、赤色、緑色、青色、ピンク色が銀色、黒色、およびクロムとよく混ざり合っています。
- あなたが何か柔らかいものを望むなら、居間、ダイニングルーム、そして寝室で頻繁に使われていたクリームとベージュを試してみてください。 これらの色は、磨かれた木と漆塗りの家具と美しく対照的です。
家具
- フリルなしで強く、合理化された形を選択してください。 zebrawoodのようなエキゾチックな木材で作られた家具や、クロームや鏡のような作品は素晴らしい選択肢です。
- アールデコの家具は大規模な傾向があるので、大きなものを購入するのを恐れないでください。 サイドボード、肘掛け椅子、ゆったりとしたサイズの椅子はすべてこの時期の典型です。
生地
- アールデコの部屋にはフレアやプラージュを使用しないでください。 このスタイルの布は、通常、単色または幾何学的なデザインのいずれかです。
- 追加パンチのために、色の対照的な対照的なブロックでクッションでハイライトを追加してみてください。 覚えておくべきキーワードは「太字」です。
フロア
- 漆塗りの床と同様に、抽象的なデザインのリノリウムや黒と白のタイルが典型的です。 ポリッシュされた寄木細工は、床材にも最適です。
- アールデコ時代のフロアは幾何学模様の大きな敷物で覆われていたので、自由に選択してください。
点灯
- ライトはしばしばガラスとクロムで作られました(当時はまったく新しい素材でした)。 ガラスがエッチングされたり、エナメル加工されたりした。 白いガラスと着色されたティファニー様式のガラスも非常に一般的でした。
- それはまだ期間に元の備品を見つけることは可能ですが、心配することはできません。 市場には多くの複製品が販売されています。
これらのアールデコの要素をあなたのインテリアに組み込むことで、アールデコ時代の合理化されたモダンな外観を実現できます。